学习王老师《重视音乐表达》。

乐只

      王老师在《重视音乐表达》中说：　　
      琴童基本方法正确以后，将面临着音乐表达。
      目前，琴童使用的教材普遍为标题音乐，老师和家长应该根椐标题启发学生对乐曲的理解，弹琴时心里要有形象，防止大脑一片空白！
      脑子里有了要表达的内容，学生就会自觉不自觉地调整乐曲的速度丶力度丶音色丶触键方式等，就会有身临其境的感觉。
于是，这就赋于了乐曲一定的艺术性。
      所有技术都是为艺术服务的，技术越好，服务得越到位。让琴童逐渐认识到要成为艺术家，必须艺术丶技术全面发展。
      单纯的技术观点，忽视音乐表达，充其量也只能是杂耍！

      老乐学习体会：
      为什么我特别留意王老师这个帖子呢？嫣嫣语文课本有两首唐诗《早发白帝城》（李白）和《绝句》（杜甫），都配上了彩色插图，跟诗歌主题非常吻合。我突然想到，何止诗歌，曲子不也有形象吗？诗人用文字写诗，作曲家用音符作曲，其实是一回事。可以这样说，曲=诗=歌=画=视频，钢琴曲虽然没有歌词，实际上表达了诗歌的主题，有声音，有色彩，有动作。嫣嫣正在弹奏法国圣桑的《天鹅》，我要求嫣嫣弹奏时，要“看”到一只白天鹅在水面上戏耍，左手琶音好像波纹，右手好像是天鹅优雅的身姿和高贵的头颅。其它弹琴过的钢琴曲，如肖邦《升c小调夜曲》、巴达捷夫斯卡《少女的祈祷》、《牧童短笛》等等，都有一个主题，一幅画面，一段视频，一个人物形象。
      嫣嫣在弹奏肖邦《升c小调夜曲》、圣桑《天鹅》时，我站在钢琴旁，充满感情的即兴解说，配合孩子的演绎，激发孩子的想象力。可惜最精彩的片段没有录下来，以后再说啦。

乐只

cherrylee李老师 发表于 2015-10-19 09:28
乐只先生的先生的想法和我是一致的，我曾有一篇论文写的就是《音乐欣赏的文化融合》，音乐与文学、绘画、诗 ...

看来我的感悟还有一定道理。齐白石老人就是跟著名作家老舍交流时，创作的《蛙声十里出山泉》，有人说文体不分家，原来诗、歌、曲、画也不分家。

cherrylee李老师

乐只先生的先生的想法和我是一致的，我曾有一篇论文写的就是《音乐欣赏的文化融合》，音乐与文学、绘画、诗歌、舞蹈等等姊妹艺术都是想通的，被称为“通感”。在历史上大诗人歌德和年少的音乐家门德尔松成为忘年之交，成为美谈；印象派作曲家德彪西、拉威尔和印象主义绘画大师莫奈、马奈等，在这一时期也涌现出不少文学方面的印象主义作家托玛斯曼、赫塞等，他们所表现的音乐、绘画、和文学作品的风格都是如出一辙。

乐只

      齐白石老人九十一岁那年，根据清人一首诗的其中一句“蛙声十里出山泉”，作了一幅画，精妙绝伦，已经炒到天价。如果画家懂音乐，一样可以从乐曲作画。不知道有没有画家有这方面的作品？