此曲只应天上有，人间能有几回闻？

乐只

　　此曲只应天上有，人间能有几回闻？（2005年1月27日）
　　                作者：乐只
　　在家里，在办公室，在车上，《流淌的歌声》始终萦绕耳际，她像温柔的小手，轻轻抚摸我的脸颊；像涓涓泉水，滋润我干渴的嘴唇；又像和风细雨，悄悄的亲吻我的头发……欣赏了广州太平洋影音公司精心打造的《流淌的歌声》20集共300首歌曲，我不禁想起杜甫名诗《赠花卿》：
　　锦城丝管日纷纷，半入江风半入云。
　　此曲只应天上有，人间能有几回闻？
　　我已不是追星的年龄，但是对音乐一直难以割舍。还在念大学时，一把广州红棉牌吉他，被我玩得委委婉婉，伴随我走过忧郁的4年。我对吉他伴奏的歌曲特别感兴趣，像齐秦《外面的世界》、老狼《同桌的你》，等等，这些歌曲的特点，是在伴奏的乐器中，特别突出吉他的作用，清脆悦耳的吉他让我听得如痴如醉。《流淌的歌声》也是如此，电吉他是常用的乐器，经常用来演奏比较抒情的歌曲，如《月朦胧，鸟朦胧》，特别感人。
　　吸引我的，何止是吉他伴奏？
　　一、先进的录音技术，无与伦比的立体声混音效果。
　　诗人白草屋主先生经我推荐，下载听后对我说“可能对人声进行了技术处理”，当时我不以为然，但是经过一段时间反复试听，特别是我找到了三组合之一的歌手常安另外演唱的歌曲，感觉的确有些差别，显然，经过处理的歌声更加好听，我还在网上找到了有关说明：技术人员根据《流淌的歌声》意境要求特别设计了一种独特的录制方法，对人声进行了非常细致的处理，使听众耳目一新。在录音上对三者的模拟技术和数码技术进行新的处理及特别设计，Y-VOICE人声处理系统，HL-BAND混声处理系统等，前14张专辑采用HDCD的音乐格式，层次感强，音色丰富，音响效果宽厚，效果与一般的CD大为不同。后6张专辑采用了新技术DSD的音乐格式，DSD母带经过升码程序之后，音讯质量和动态都会有明显的改善，这是音响数码进步的必然结果。DSD的音乐效果更加宽广、温暖、柔和，对音乐更具表现力。
　　原来如此，本来就出色的音质，加上当代先进科技的处理，犹如锦上添花。第一次试听《流淌的歌声》，首先给人强烈的听觉震撼就是与众不同的立体声效果，即使压缩成mp3格式，音质依然很好，是一般的mp3歌曲无法比拟的，我电脑拷贝《流淌的歌声》300首后，我对以前的mp3歌曲失去了兴趣。
　　二、精心挑选的经典老歌，面目一新的翻唱。
　　在内容上，以幸福、快乐、温馨、美好为主基调，从选曲、编曲以至演唱，都定位在“亲切、温馨、甜美”六个字，可以说，《流淌的歌声》的主题亲切而不虚假，温馨而不萎靡，甜美而不矫揉造作。编者紧紧抓住了35岁以上这一代人的心态，在选曲上，主要选用三类老歌：经久不衰的经典歌曲，如《太阳最红，毛主席最亲》、《花儿为什么这样红》；耳熟能详的通俗歌曲，如《是否》、《把根留住》、《同桌的你》；唱遍中国的外国名曲，如《友谊地久天长》、《可爱的家庭》、《深深的海洋》、《三套车》等。首先在歌曲的选择上，力求找寻能打动听众内心、引起听众共鸣的旋律；在编曲上，把中外各种类型风格的流行歌曲以三重唱形式重新编配，丰富和拓宽这些歌曲的内涵，用通俗结合美声的奇特唱法把歌曲演绎出来，三重唱形式使歌曲比原唱更加丰富多彩，比原唱更加出色，超过了原唱的水平。人们从优美的旋律中，可以强烈体会歌曲传递出浓浓的友情、幸福的爱情、温馨的亲情，使人动容，令人陶醉。
　　据报道，在节目录制过程中，编曲家，歌唱家和录音师一同对歌曲进行了反复的推敲，边录制边修改，演唱者三番五次地试唱，力求达到最佳效果，每个人唱完都不愿离开录音棚，仔细听别人的演唱，完全陶醉在歌曲之中。先感动自己再感动他人，正因为他们精益求精的工作态度，精湛的演唱技巧，取得极大的成功，在大陆造成了轰动效应，cd供不应求。
　　三、标新立异的组合，杰出的演唱技巧。
　　“梦之旅”演唱组的歌手常安、吴哲铭和钟惠嫦，常安是通俗歌曲歌手，在广州很有名气，吴哲铭是美声唱法，是著名男中音歌唱家，钟惠嫦是拉大提琴的音乐家，在广州也很有来头，被誉为“广州著名和声首席”，常安和吴哲铭是主唱，钟惠嫦是和声，他们有时也交叉换位。美声通俗三重唱，别具一格，别出心裁，以这样的演唱风格演绎中外名曲及经典流行曲，令人耳目一新，耐人寻味。常安主要担负歌曲的主旋律，她的通俗女高音甜美娇柔，音质白璧无瑕，具有不可抗拒的穿透力，颇有几分邓丽君风格的神韵。常安演唱经典老歌，模仿逼真，令人惊诧不已，如《至少还有你》，仿佛台湾歌手林忆莲再现。甚至宋祖英的歌声，她也模仿得惟妙惟肖，令人拍案叫绝；唱美声出身的吴哲铭改唱通俗，男中音浑厚宽广，乍听还以为不止一个男声，我第一次听，还以为有两个男声。吴哲铭在三声部中处于底部，起到中流砥柱的作用；而钟惠嫦则以专业的和音水准，在内声部发挥了承上启下的连接作用。这里要特别提一提和音大师钟惠嫦，不仅和音一流，主唱也丝毫不亚于常安，她的歌声略带磁性，富于变化，可塑性强。唱《同桌的你》，变成一个年轻幼稚的学生；唱《太阳岛上》，变成一个成熟的略带沙哑声音的女人。最难得的是，她是和声，很少主唱，往往只是点缀一下，甘当绿叶，但是就是短短的一两句主旋律，石破天惊，直叫人拍手称奇，极大地丰富了歌曲的内涵，使演唱的歌曲更加吸引听者。
　　一个甜美得醉人，一个浑厚得宽广，一个和音得专业，三人把一首首经典老歌高唱低吟，莺啼婉转，余音绕梁，撩人心怀。夜深人静之时，一个人聆听那美妙的歌声，那感受，真个是情难自禁，有时不得不让歌曲停下来，“求你们别再唱了，我受不了！”不错，就是这种感觉！
　　有比较才有鉴别，现在声乐小组合的录音层出不穷，“黑鸭子”就是比较有名的组合，由三名女子组成，比起“梦之旅”，不客气的说，不在一个档次上。我反复进行比较，演唱相同的歌曲，也就《打起手鼓唱起歌》比“梦之旅”在和声和改编上有新意，其他均不可同日而语，特别是处理《弯弯的月亮》，主唱女子没有刘欢“高音王”的功力，完全不适合高声部的演唱，唱得很难听，简直是对这首好歌的糟蹋。不一样就是不一样，“梦之旅”被誉为大陆第一演唱组合，名噪一时，是靠实力说话的，绝不是浪得虚名。
　　2005年1月27日

cherrylee李老师

录音技术上的事儿我还真不懂，学习了