琴童的家庭

王汉华

徐心韵妈妈昨天12：13来短信：

谢谢王老师！感恩您的引领。（心韵近期忙于7月5日毕业作品音乐会。）

王汉华

                                                                                                   音乐处理的魅力

      舞台上，同一首曲子由不同选手演奏，有的充满灵动，感人至深；有的却味如嚼蜡，乏善可陈。为什么会有如此大的区别？除了技术因素外，差就差在音乐处理上。

      好的演奏是技术性和艺术性的完美结合：

      1、乐曲基本格调的宏观把握；

      2、速度选择适中；

      3、弥补了钢琴歌唱性的缺乏；

      4、音乐表情细腻；

      5、充满激情；

      6、抓得住高潮；

      7、轻重缓急处理得当；

      8、风格把握准确；

      9、理性与感性兼备；

      10、身心投入，肢体语言丰富。

      11、技术上无负担，进入自由王国；

      12、台风端庄。

      以上这12点的精细安排，涉及面广，需要具备较高艺术修养才能胜任，因此，在保证技术不断提高、保持最好技术状态的同时不断提高艺术修养，应成为钢琴家终生的追求。

      琴童由于阅历有限，往往缺乏独立音乐处理的能力，要想脱颖而出，钢琴老师的艺术修养优劣就成了决定的因素。

      艺术修养的提升来自：

      1、高音乐素质；

      2、遍听、遍学；

      3、对“琴棋书画”等艺术门类的广泛涉猎；

      4、丰富的艺术实践；

      5、丰富的人生经历；

      6、丰富的情感体验；

      7、古今中外的文化熏陶；

      8、艺术感悟能力；

      琴童练会的乐曲经过优秀老师指点和打磨，必然焕然一新，成为真正的艺术品，让人为之心动！同时，也在这个过程中，学生的音乐兴趣、自信心以及家长的事业心都得到了进一步提升。

      当学生技术问题解决后，老师的音乐处理能力最终决定着琴童能否“出线”。

                                                                                                                                                       2018.07.11.

王汉华

我很同情这些考级琴童，父母是外行，又处在急功近利的时代，人们往往目光短浅，只为名利，不踏实做事，学音乐的，为了证书，天天练手指头，却离音乐越来越远，家长两眼一抹黑，以为学音乐就是这样的。

再聪明的孩子也会被考级毁了，让人心疼！我无能为力，只希望有更多的琴童家长多上网，多学习，多思考，多比较，避免孩子走错路，浪费了光阴！

我的“人人都是天才，只要用心培养”，是千真万确的。

王汉华

家长决定孩子学琴须减少盲目性        很多琴童家长决定让孩子学琴是很盲目的，他们只是隨大流，看别人家孩子学钢琴也就跟着学钢琴，看见别人家孩子去琴行拜师也跟着去拜师，看到别人家孩子去考级也跟着去考级。他们对孩子学琴缺乏深刻的认识，对儿童学钢琴的目的性、规律性、艰巨性认识不足，所以，或浅尝辄止，或欲速不达，或离目标越来越远，或偃旗息鼓，甚至白花了时间、金钱和精力，到头来一事无成！                   1、对儿童学钢琴的目的性认识模糊。学琴之前，很多家长想得挺好，希望通过学琴提高孩子的音乐修养，达到修身养性的目的。但是，一旦参加考级后，就把获得“证书”作为目的，不惜投机取巧，找容易通过的机构去考，能跳级就跳级，最后考级“证书”有了，音乐修养却没了！       2、对儿童学钢琴的规律性认识不清。首先是，对儿童早期音乐熏陶的重要性毫无认识，孩子学琴前的宝贵光阴被白白错过，及至学琴时毫无音乐感觉，没有任何音乐天赋条件！其次是，把循序渐进的学习原则抛之脑后，什么“一年半过10级”，以为自己家出了个天才，可以不用按部就班地学。就跟孩子会走了，就让其练短跑一样，结果可想而知！再就是，鄙视音乐素质的提高，认为只要会弹考级曲子就行。结果是，考级曲子会弹了，孩子却成了毫无音乐素质的“五音不全”者！       3、对儿童学钢琴的艰巨性认识不足。儿童学琴是一个漫长的学习过程，若想学有所成，涉及面之广，所遇困难之多，所费功夫之深，是不难想象的。然而，一些琴童和家长却没有这样的思想准备，往往以“我们不走专业”，马马虎虎，得过且过，以至最后不了了之。       所以，我同意广西琴童乐只先生的意见，不轻易鼓励一般非音乐家庭的孩子学钢琴，与其百分之九九半途而废，还不如不学！若要想学有所成的琴童家长必须是，善于学习，早做准备，明辨方向，下定决心，排除万难，坚持不懈，才有可能最终走向成功！                                                                                                                                                                                                                   2018.08.20.

收藏

王汉华

近日，汤越已收到上海音乐学院录取通知书。

汤妈来短信：王老师您好！录取通知书近日已收到了，感恩您这些年对汤越的音乐训练！

我回短信给汤妈：恭喜汤越！恭喜你们全家！家庭支持是孩子成才的条件，谢谢你们的支持和信任！相信汤越会不负众望，通过自己的努力，逐渐脱颖而出！我期待她学有所成！

王汉华

钢琴老师说得好、弹得好，只是过程，学生学得好、能出人才，才是目的。以成功家长的介绍作为老师的选择方向是最明智、最保险、最有效的办法。

成功的琴童家长对孩子学琴的历程、对孩子的恩师的教学，认识最深刻，体会最深，感想最多。尤其值得拟走向成功的后来者学习和效仿！

王汉华

徐心韵今日豋机，将踏上法国留学（作曲研究生）之路。

我发短給徐妈，“祝心韵赴法求学一路顺风！老师永远牵挂她。”

王汉华

                                                                                                       别小看“四错”的危害

      错音、错节奏、错指法、错连线，被我称之为“四错”。   

      高水平的教学表现是，学生消灭“四错”，上课的功夫花在提高艺术质量上，进入学琴的良性循环；

      低水平的教学表现是，学生“四错”不断，上课的功夫花在纠正“四错”问题上，无暇顾及艺术提高，陷入学琴的恶性循环。

      国外嘲笑中国的钢琴教学还停留在纠错阶段，我们必须跳出这个魔咒！

      出现“四错”的原因是，

      1、急于求成；

      2、音乐素质不高；

      3、缺乏认真的学习态度；

      4、依赖思想；

      5、标准不高；

      6、重视不够。

      我曾给原面授班同学曹雨涵（上音在读）讲过，任何一个“四错”问题，都是进步的绊脚石、眼中钉，有志者绝不能容忍！不然，这些“问题”不但丧失人们对你的信任，在关键时候还可能使你名落孙山！

      学生要想跨入更高层次，必须放慢脚步，从消灭“四错”入手。

      保证不出“四错”，是我对所有学生，特别是拟走专业学生最起码的要求。

      为了杜绝“四错”，惩罚措施是必要的。学琴三年以后，面授班学生错一处，罚站一分钟；网授班学生禁止下周回课此项内容，希望家长重视，理解，并在家参照执行！

                                                                                                            2018.09.15.

王汉华

                                                                                                      用功的琴童小心伤手

      器乐演奏是靠大脑指挥，双手完成的，显然，对于演奏者而言，双手的健康不言而喻。

      因为过于用功，手部受伤的事例并不鲜见。在乐坛上叱咤风云的郎朗因手疾淡出舞台而投身教学，音乐学院的老师和学生中因患“职业病”而改行者也时有发生，从事业延续性的角度讲，是非常可惜的！

      我汉华钢琴学堂网授班温州10岁女生方瑶跟我学琴五年来，各方面发展均衡，用“前途无量”形容她也并不为过，最近，由于我对她要求很高，她自己也很努力，结果手指肌肉受伤，只好接受治疗，暂停练琴。好在受伤不严重，即将恢复。希望以此，给她、给所有同学和琴童敲响警钟，必须象爱护眼睛一样爱惜双手！

      如何既完成大负荷练琴，又不致于伤手呢？

      1、交替练习。费手的和不费手的、技术性的和非技术性的、快板与慢板、练习曲与乐曲、钢琴和视唱练耳等等内容轮换着练习；

      2、适可而止。凡练到肌肉酸痛应立即停止，不可练不下来誓不罢休；

      3、劳逸结合。一般情况下，练琴50分钟后，应休息10分钟；

      4、放松按摩。休息时，可进行弯腰向前、向后、向两侧甩手及交替用手心按摩手背50下的方法，使紧张的肌肉得到缓解；

      5、循序渐进。防止跳跃式拔高，防止不顾基础，盲目拔程度，练力所难及的曲子。

      总之，练琴要讲究科学，不可蛮干，不可一暴十寒，不要想“一口吃成个胖子”！

      愿有志走向成功的琴童既要抓紧时间，勤奋努力，又要讲究科学安排，顺利地、早日地、不慌不忙地、一步一个脚印地实现音乐的梦想！

                                                                                                                                          2018.10.05.

王汉华

                                                                                                          教学要不断调整

      如果教学的目的是为了出人才，那么，就应该研究人才的成长规律，需要什么？教学必须随之调整。

      比如，我曽说过，音乐听觉是音乐才能的第一标志。但是，在实施教学过程中，若只是强调，没有具体的措施，琴童和家长很自然地眼盯在钢琴进阶上，再若老师听之任之，最终，学生程度有了，“级别”上去了，音乐听觉却没有发展，从成才的角度讲，可谓误了大事！

      我汉华钢琴学堂面授班12岁女生汤米学得不错，但由于入学偏晩，又在社会上学过一段时间，由于当时她一周只上一节课，时间有限，训练听觉难保实施，使她音乐听觉发展受限，虽后来想走专业，改上两课，音乐听觉有了一定的进步，但毕竞错过最初的训练，致使她离顶级音乐听觉尚有距离，留下了一定的遗憾！

      汤米的教训使我决定调整教学方案，自此以后，我把音乐听觉的测试成绩作为学生能否向前迈进的依据，逼着学生和家长把音乐听觉的学习放在首位，从而达到了全体学生人人音乐素质过关（初学者除外），拟走专业的学生必须达到顶级音乐听觉的教学目标（个别跟我学琴偏晚者例外）。

      教学只有不断调整，不断完善，才可能达到预期目标。

                                                                                                            2018.10.08.