音乐调式与杜甫《登高》

乐只

音乐调式与杜甫《登高》

原创：乐只

欧洲七声调式，为何多见大调和小调？中国五声调式，为何宫调式最多？我总觉得，重要原因是西洋大小调、中国宫调式的终止感特强，最符合人耳听觉习惯。其它调式，旋律回到主音的推动力稍弱，终止感不如大小调和宫调式。有个古琴家演奏王洛宾《半个月亮爬上来》，本来主音落在第三级“3”（弗利几亚调式），他意犹未尽，重复结束句，结束音落在第一级“1”，终止感更强，类似还有南斯拉夫民歌《深深的海洋》。徵调式亦然，《茉莉花》结束乐句从主音（徵音）回到宫音，几无久违感，这是我一种奇特的听觉感受。既然3→1，5→1，那么2→1、4→1、6→1、7→1简直顺理成章，所谓黄钟还原是也。

强调终止感，这是中西声音艺术的共性，汉诗与歌曲不分家，有一条简明扼要的创作和鉴赏法则“起承转合”，“合”得不好，恰如音乐歌曲尚未结束，或者结束感不强。杜甫非常有名的七律《登高》，被誉为唐诗七律之首，千夫诺诺，不见一士之谔谔，有人发现尾联有瑕疵吗？

风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。

无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。

万里悲秋常作客，百年多病独登台。

艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯。

杜甫剑走偏锋，追求四联对仗，尾联是“并肩对”而不是“流水对”，“起承转合”的“合”不给力，给人结束感不强。其实，杜甫追求尾联对仗的七律，大多是流水对，“合”得顺畅，让人察觉不出是对仗，如《秋兴·其二》“请看石上藤萝月，已映洲前芦荻花”、《宿府》“已忍伶俜十年事，强移栖息一枝安”、《闻官兵收河南河北》“即从巴峡穿巫峡，便下襄阳向洛阳”，唯独这首备受追捧的《登高》尾联出了问题，这不是诗圣水平，所以我认为真正的尾联抄丢了。不信，看我具体分析，首联颔联写景，颈联尾联写己：

起：风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。

承：无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。

转：万里悲秋常作客，百年多病独登台。

再承：艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯。

合：？？？？

“潦倒新停浊酒杯”，如同旋律回到了“3”而不是“1”，终止感不强，总觉得杜甫还有尾联；要么，把“浊酒杯”改为“长命杯”，上声“酒”改为去声“命”，可以增强“合”感，杜甫《冬至》尾联“心折此时无一寸，路迷何处见三秦”就是这么做的，好比音乐旋律下行到主音而不是上行到主音，从高到低，顺流而下，大大增强了终止感，多少弥补了尾联“并肩对”的不足，这是格律诗对仗尾联的套路，如王之一《登鹳雀楼》“欲穷千里目，更上一层楼”、欧阳修《梦中作》“棋罢不知人换世，酒阑无奈客思家”（注：“一”、“客”是入声，类似去声）、杜甫《绝句二首》“迟日江山丽，春风花草香。泥融飞燕子，沙暖睡鸳鸯。”，我2019年吟成一首五律《暮秋之思》，就是模仿杜甫《宿府》对仗尾联“已忍伶俜十年事，强移栖息一枝安”，韵脚“枝”之前用了入声字“一”，假如改为上声，效果大不同。

暮秋之思（乐只）

立冬无几日，冷意入双眉。

怅恨思千缕，散成琴七丝。

灯前萧索影，月下躇踌谁？

霜叶满三径，幽人安一枝。

能不能给《登高》补上尾联？姑且狗尾续貂，权当有趣的学习古典诗词游戏，把七律四联八句变成最短的排律五联十句。《登高》用韵是《平水韵》上平“十灰”，从“十灰”找出一个韵脚组词，按照联间相粘的原则，平仄格式是“仄仄平平平仄仄，平平仄仄仄平平”，我查看了杜甫一百五十首七律，用“十灰”的七律还不少，干脆从《奉待严大夫》尾联“身老时危思会面，一生襟抱向谁开”，稍作修改“身老时危思故旧，一生襟抱向谁开”，再读《登高》，可能大不一样。

风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。

无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。

万里悲秋常作客，百年多病独登台。

艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯。

身老时危思故旧，一生襟抱向谁开？

2021年8月15日