文 | 任志琴
范·克莱本说:“我接触钢琴这个乐器的第一件事不是用手指,而是歌唱。我通过视唱来学习。当我在钢琴上演奏任何曲子之前,我的母亲都让我首先把它唱出来,这是我们所使用的一种方法,即使对巴赫的《二部创意曲》也一样。当乐句走向最高时,在制造声音上要有内在强度的感觉。我必须用‘内耳’去歌唱它,并且复制我所听到的东西;歌唱是我想要达到目的的一种最自然的方式。”圆号演奏家韩小明对如何鉴定乐感时说,用“唱歌”。在他看来,音唱准,节奏唱稳,旋律唱流畅,是最基本的乐感。如果能唱出味道唱出风格,那就算乐感很棒了。
然而,传统的视唱练耳教学,往往将听辨节奏、音准等基本要素从实际音乐中抽取出来,进行孤立的技能性训练。对于许多半路学音乐的学子来说,这是一门很难学的技能,枯燥的练习抹杀了学子的学习热情和自信心。视唱练耳课从音乐中来,本应服务于音乐,却仿效专业、理论,走了“由技入道”、“由理入道”的思维模式,忽视了视唱练耳自身的优势。
视唱练耳主要是通过理解的唱、听,培养人的感性素养,它是一门感觉课、体验课、音乐思维课,不是一门单纯的理论课、技能课程。培养感性主要包括感知力的教育、情感教育和想象力三个方面。但是在视唱练耳应试化、工具化、教育关系物化的大环境下,学生不是欣赏、理解音乐的美,而是在音乐的符号中寻找音乐的元素,这是视唱练耳的悲哀。
唱和听本是身心体验乐感的源头,因此视唱练耳课就应回归音乐,“以体验入道”才是学习音乐、塑造主体的需要。
传统的教学方法多是运用刺激→反应(即S—R)的公式,进行音乐认知的教学。以为多刺激就有反应,其实枯燥的、单一的刺激反应并不好,倘若在乐曲中挑选一个节奏、一个音程,反复记忆、体验,反应就会很好。譬如纯四度的记忆,用国歌的第一句“起来!”就很好记,以后听到这种声音就能认知。我们在唱视唱时不应是照本宣科地唱好每一个节奏音程,而应是理解地唱有感情地唱。列维·布留尔在《原始思维》中写道:“原始人用与我们相同的眼睛来看,但是用与我们不同的意识来感知。”这种感觉的变化是不同知识背景造成的,不是单凭生理功能就能办到。由此心理学家又提出了S→O→R公式,O代表人的意识、情感,所以视唱练耳教学是知识与情感、技能统一的音乐实践课。格式塔心理学和教学经验认为:音乐的认知是整体的,这整体不但是唱名、节奏的,而且也包含了音乐的内容——情感,犹如手心手背缺一不可。然而,学生在唱视唱时并没有欣赏音乐美的意识,而是以正确再现音乐的节奏、音高为最高需求。音乐的美不同于认知的真,乐感关注最多的是音响自身,而不是音乐之外的语言理解。乐谱再现无意识就能完成,然而乐感的对象,若没有精神深处活动就不能打动自己和别人。当然基本的技能也是要学的,可以在视唱曲目中抽取难学音程、节奏进行专门的练习,和乐曲结合起来一起学,既有音乐的体验理解,也解决了技能问题,会收到事半功倍的效果。
我们唱视唱不只是唱好背会,孤立地解决视唱中的问题,而且要记住音乐的出处,什么地方、民族、作家的作品,什么风格,因为相同出处、作家同类的作品,节奏、音调上都有类似的基因,积累这些感性知识,可以为以后音乐风格的认知打下基础。我国是多民族国家,不同民族的音乐一听就能够听出来的,可是我们的许多学生,学习视唱不是为了体验、表现,而是为了应试,所以不问出处,只管赶快背会。以后遇到同类的风格,别人都听出来了,自己就是不能识别。这样的背唱价值,就太狭隘了,没有延伸。
视唱时还要注意句、段的呼吸,经常分析乐曲的结构,不但有助于理解、记忆,而且怎样的理解记忆,就会有怎样的听觉记忆。听音乐的时候就会听出乐曲的结构,就会句段清晰,有调式的凝聚力。这就是在唱中培养听的习惯,唱时经常分析,听时就会有分析的听觉。
视唱是训练乐感的最好手段,乐感不在技术而在内心视唱,有怎样的体验内心音乐,就有怎样的音乐表现。许多器乐老师给学生处理乐曲,不是启发学生的内心体验,而是要求学生按照老师的内心音乐,机械地强弱、高潮、抒情。由于是外在的,不是发自内心,所以表现的就不自然。视唱是乐感的源头,它是自己内心同化后的创造。我们应要求学生在视唱时,有理解有表现地去唱。虽然许多学生不是学声乐的,发声位置共鸣不对,但表现体验应该是有感染力的。
21世纪的视练教学,对视练教师的理论素养、技能水平、人格魅力,都提出了更高的要求。我们己培养了一批视唱练耳研究生,还应培养我们的博士生,而不是普通的教书匠。视唱练耳课本身的综合性,决定了视练教师在教学、科研中会遇到各种知识。随着科学技术的发展,新事物的层出不穷,教学所涉及的内容范围会越来越广,越来越深。这就要求我们的教师不但视听优秀,而且还要有丰富的音乐实践经验,要能弹会唱会指挥;掌握作曲、美学、音乐史、心理学、律学,教育学、哲学、文学等知识,对社会环境、自然现象、现实生活、科学领域的一些动态,文艺、美术等都有一些基本的了解。它对形成教师的合理知识结构,促进学生学习兴趣,全面提高学生的素质都有重要作用。如教师对自己所教学科的热爱,对视唱练耳及有关知识孜孜不倦的追求,都会给学生关于学科价值的情绪感染,这种感染内化为学生的需求,进而转化为学生努力学好视唱练耳的动力。教师不仅仅是音乐知识的传授者,认知、思维技能的训练者,也是非智力、学习方法、乐感的开发者,思想品德的培养者,高尚情操的陶冶者。21世纪的视唱练耳教学应是四化的教育,即教学目标科学化、教学过程心理化、教学方法艺术化、教师素质学者化。
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